puta, tarde mucho en poder empezar a escribir esta serie de posts sobre lo que vi en el ficm. no hay excusa pero mi laptop recién me la regresaron y tenía mucho trabajo. pero mas vale tarde que nunca.
the assasination of jesse james by the coward robert ford. recién empezando el festival y tomamos la decisión de ver esta película que traía mucho buzz a nivel internacional en lo personal realmente no sabía a ciencia cierta a lo que me iba a enfrentar y puedo decir que me quedé atónito con esta película que no sólo de inmediato se convirtió en una de las mejores del año y una de mis favoritas del género sino que es un clásico inmediato por absolutamente todo los elementos que integran una película. actuaciones sobrias, profundas e impactantes con un auténtico duelo histriónico entre brad pitt y casey affleck con el soporte del camaleónico sam rockwell, el profundo sam shepard y la encantadora mary-louise parker. una película que dura cerca de tres horas pero que realmente podría extenderse otras dos horas y te seguiría manteniendo al borde del asiento con una mezcla de emociones y situaciones tan humanas que es imposible no sentirse abrumado por tanta belleza en cada cuadro de esta película. la música es sencillamente sublime, lo mismo que la fotografía que es desgarradoramente impactante. la primera secuencia de la película en la cual nos hablan sobre quién es jesse james es simple y llanamente precisa y calculada con una voz en off que va a lo largo de la película dándonos pedazos de información desde un punto de vista omnisciente que enriquece por completo y contrasta con lo que está pasando, esa primera secuencia marca la pauta y el tono de una cinta que apartir de ahí va increscendo. hay una serie de imágenes que son totalmente poéticas que van desde unos contraluces que te rompen la madre, hasta close ups que te desarman por completo. esta película sin duda es de lo mejor que vi en el festival, con lecturas en tantos niveles que es imposible verlos todos en la primera vez pero van desde el desgaste y deterioro de la raza humana, hasta la lealtad a los ideales, a la amistad y a la vida misma.
cortometrajes mexicanos 4. el amor es un breve esplendor que ocurre entre el anhelo y la ausencia de víctor velásquez, sólo dos minutos que muestran una linda historia entre un hombre y una mujer, creo que se le pudo haber hecho un mejor tratamiento a la imagen pero funciona. peces plátano de natalia beristain, en lo personal no me gustó y me perdí por unos instantes, creo que no se logra una gran construcción de personajes. la historia de la vaca y el farsante de samuel sosa, forzada y sin mucha definición en cómo se iba a contar la historia. el gusano de sergio tovar, bizarro y abstracto con una narrativa que te engancha aunque se queda como incompleto. al final del día de dionisio ceballos, a diferencia del resto aquí se contruyen personajes y relaciones los cuales nos llevan a lo largo de la historia logrando un buen corto con una maravillosa actuación de silverio palacios. bajo el tacaná de isabel nuñez, este tipo de trabajos ya me tienen cansado y saturado.
ladrones. película española que llegaba premiada por varios festivales. recién inicia la proyección todo parece que va muy bien con una primera secuencia impecable en textura, color, ritmo y parece que marca la pauta de una película que te mantendrá totalmente atrapado pero no es así se empieza a hacer cansada y definitivamente se siente larga, aunque tiene actuaciones destacables sobre todo de maría valverde que destaca no solo por su belleza sino porque por momentos parece robarle los momentos importantes a juan josé ballesta que es el protagónico. creo que por un lado se puede apreciar a dos jóvenes actores que no solamente nos entregan por momentos un duelo histriónico, sino que sin duda figurarán de manera importante en futuras producciones internacionales. la fotografía es impecable y el juego de secuencias en cámara lenta funcionan. de pronto abusan de este tipo de secuencias y es en donde se pierde el ritmo, el score igualmente es muy interesante por como va creando ciertas atmósferas con las cuales se van identificando a los personajes.
xxy. ganadora de la semana de la crítica esta película argentina era de las más esperadas. una historia desgarradora sobre una hermafrodita de 15 años y cómo esto afecta a una familia y su entorno. sin duda una de las mejores películas del año es intensa, impactante y bizarra. con una excelente construcción de personajes y actuaciones que rayan en la perfección sobre todo cabe destacar la actuación de inés efron quien interpreta a alex y sin duda es ella quien carga no sólo con el peso de la cinta, sino con la responsabilidad de llevar paso a paso a los personajes y a la historia misma al abismo en donde desembocan todos los cuestionamientos morales que rodean a los personajes, las escenas en las que los close-ups son clavados sobre ella te mantienen en una vibra tan bien lograda que te hace sentir lo que el personaje esta viviendo, es aquí en donde esta película se separa de muchas otras en las que sabes lo que pasa pero es realmente difícil lograr sentirte atrapado de esta manera. es una película fluida y rica que te atrapa desde los primeros cuadros con un mistisismo que intriga y con un desarrollo que sin duda te rompe la madre. es un enfrentamiento entre la crudeza de la realidad en la que vivimos y la inocencia en que quizás en muchos momentos es mejor vivir. el diseño de producción es excelente. sobria en su forma sin estar muy cargada en su fotografía o en su diseño de sonido pero con un contenido trabajado minuciosamente que deja un resultado admirable en pantalla.
the darjeeling limited. una de mis películas más esperadas del año, me tengo que declarar antes que nada, fan absoluto del trabajo de wes anderson me gusta la forma de aproximarse a su trabajo desde la conceptualización visual que generalmente desemboca en una serie de imágenes cuidadas minuciosamente que nos entregan cuadros ricos repletos de contenido y en esta no es la excepción. antes que nada me pareció genial y es algo que hay que aplaudirle al festival (dentro de muchas otras cosas) el hecho de que antes de la película se proyectó hotel chevalier. y en cuanto inició hubo una reacción de satisfacción y aprobación por parte de los que estábamos en la sala porque sabíamos que ibamos a ver una pieza completa tal cual la habia concebido el director, este corto es sencillamente una pieza exquisita en material de cortometraje no solamente por el desnudo de la preciosa natalie, sino porque narrativamente funciona para lo que es la película, es decir es un complemento que aporta mucho a la historia en general. la cinta narra la aventura de unos hermanos en la india, una especie de reencuentro que tiene una serie subtramas sobre la familia. obvio es destacar que visualmente la película es maravillosa con una serie de planos sencuencias exquisitos y unos contrsates de colores en el diseño de producción que van muy ad hoc a toda esta cultura de medio oriente. las actuaciones igualmente son muy buenas con un owen wilson que siempre tiene un timming perfecto para entregar sus lineas, adrien brody que da una actuación por encima de lo que le había visto ultimamente y jason schwartzman que además de colaborar en el guión y ser el protagonista del corto, me sorprende porque sin ser uno de mis actores favoritos, mas bien me llega a desesperar un poco, en esta ocasión es divertido y atinado en el tono constantemente en cambio que le da a su personaje. la película me mantuvo entretenido desde la primera secuencia en la que vemos a un bill murray adentro de un taxi, hasta las secuencias con anjelica huston y la última cámara lenta cuando están por abordar de nuevo el tren, en general es un viaje espíritual que es no solo divertido sino totalmente refrescante para la cinematografía actual y sin duda te deja satisfecho, quizás no su mejor pieza pero sí un pedazo elegante para el rompecabezas cinematográfico de wes anderson.
un gran día para empezar el festival, quizá con sus tropiezos en medio pero redondo en cuestión de cómo se fue acomodando todo.