ficm’07 #4
con nuevos bríos planeabamos uno de los días más cargados de la semana. empezabamos con una inesperada, de esas que de pronto el festival trae como as bajo la manga es de las cosas que me gustan de este fest, aún sabiendo la gran programación que tienen aún así te pueden sorprender.
sicko. el nuevo documental de michael moore, que no había sido tan comentado como sus trabajos anteriores, realmente no soy fan de su trabajo, más bien de pronto me llega a dar mucha hueva el exceso que tiene en la manipulación de la información para mostrar lo que supuestamente es un ‘gran punt0′ y aunque en este trabajo también recurre a eso, esta claro que es una película que te abre los ojos y te sorprende e incluso reta a pensar y cuestionar los sistemas. la información y testimoniales que maneja de verdad te conmueven y te sacan de tu lugar de comfort. un buen trabajo digno de observar y valorar como una gran crítica a los decadentes sistemas gubernamentales en materia de salud.
4 months, 3 weeks and 2 days. cinta ganadora de la palma de oro en cannes, dirigida por cristian mingiu toma el tema del aborto en la rumania de los 80’s, una película muy realista que retrata todo el proceso desde la negociación con quien se va a realizar el procedimiento hasta las horas posteriores al aborto, pasando por el lento y doloroso proceso de acabar con lo que pudiera ser una nueva vida. contemplativa y con un ritmo lento este film es una joya en su realización en absolutamente todos los niveles, las actuaciones son de primer nivel y por la estructura narrativa integrada de planos secuencias es aún más apreciable la calidad histriónica de los actores debido a que en un sólo plano nos llevan a través de diferentes momentos y texturas con una ejecución que te atrapa y no te permite desconectarte. la fotografía, con planos secuencia impresionantes, que hacen una sinergía con un gran diseño de producción. cruda, pero honesta, es una mirada a el lado oscuro del lado humano.
cumbia callera. otra de las participantes en la nueva categoría de primeras y segundas películas, dirigida por el regio rené villarreal, cuenta la historia de un triángulo amoroso al ritmo de la ‘cumbia colombiana’, de la cual uno de sus mayores exponentes es el también participante de la película y muy desaprovechado por cierto, celso piña. la cinta tiene un mínimo de diálogos y va contada por medio de canciones del género que nos van llevando en lo que pretende ser una montaña rusa de emociones y desiluciones, pero que se queda en un muy triste intento en medio del intento por ser un musical y una película de amor truncado. las primeras secuencias son prometedoras y tratan de engancharte pero a los pocos minutos se pierde y de ahí va cuesta abajo. cabe resaltar que solo dura 94 minutos y aun así se siente muy muy larga. secuencias de sexo mal logradas y actuaciones que dejan mucho que desear aun y cuando realmente no tienen muchos diálogos y se trata más de la expresión física. se agradece el intento y el valor de hacer un film de esta manera, pero ya va siendo tiempo de hacer algo más que intentos.
déficit. el debut en la silla de director de gael garcía bernal desemboca en un teen movie en un día de juerga en la que diferentes clases sociales se colapsan abriendo la puerta a una serie de enfrentamientos en donde nada es lo que parece. con algunos momentos que sin duda te sacan unas sonrisas, con esta película me ocurrió algo muy chistoso, todo el mundo me decía que no la viera, que me iba a arrepentir, que era de lo peorcito del año y por tantos malos comentarios la cinta terminó por no parecerme mala, sino más bien una película promedio, que sin duda le falta un buen de trabajo pero que puede ser el inicio de algo, de qué? no sé, pero sí se que la película dista mucho de ser algo como ver a la esfinge a los ojos.
cortometrajes mexicanos 5. azul hiel lúgrube nectar de luis felipe hernández alanís, un gran corto de animación de primer nivel, anteriormente había tenido la suerte de compartir programa en morelia con el anterior trabajo de luis felipe que se llama esfera que igualmente es magnífico. retrato de una mujer y su reflejo de víctor saca, sin palabras, no me gusto pero para nada se esfuerza demasiado y no llega a ningun lado.
este programa no lo termine de ver pero solo entré a ver estos dos.
hasta el viento tiene miedo. el remake más comentado y quizá el mas esperado (???). su director gustavo moheno hablaba de su interés por contar una historia de mujeres al terminar la proyección y yo seguía pensando en lo triste que me dejó la película, la verdad es que pasan los primeros minutos y ya sabes a dónde va a ir a parar la película, lástima. danny perea es de lo mejor, mientras mónica dionne esta fatal. la fotografía no tiene mucho trabajo, no entrega matices, ni crea atmósferas y es el mismo patrón descuidado el que se repite una y otra vez a lo largo de todo el film.
